LE FESTIVAL

LA MUSIKFEST

La Musikfest est un festival de musique de chambre, qui se déroule Salle Cortot à Paris. Imaginé pendant le premier confinement de mars 2020 par la violoniste Liya Petrova, il fut le premier festival 100% digital en France, dans une période où les musiciens ne pouvaient ni exercer leur métier ni préserver leur contact avec le public.

Programmation 2026

" Au printemps 2020 et dans une programmation 100% Beethoven, la première édition de la Musikfest fût le point de départ fraternel et humaniste d’une aventure qui se poursuit depuis. L’amitié, la jeune génération d’artistes et la transmission sont les piliers de ce festival, qui, tel de joyeuses retrouvailles, immerge chaque année musiciens et public dans le répertoire de la musique de chambre.

Après des éditions "Beethoven", "Brahms", "Belle Époque", "Pour la fin du Temps" et "Virtuosité", ce 6ème opus se déroulera une dernière fois à la Salle Cortot, avant que le festival ne parte vers de nouveaux horizons. L’édition 2025 rendra hommage aux œuvres et aux moments mémorables qui ont façonné l’identité de la Musikfest depuis ses débuts, et élargira les horizons dans l’esprit d’ouverture de ses éditions futures.

Ce festival, créé pour et par la jeunesse musicale, souhaite aussi préserver sa vocation de transmission en ouvrant ses portes aux plus jeunes membres de son public : l’intégralité des concerts sont entièrement gratuits pour les jeunes de moins de 18 ans et les étudiants.
Cette édition s’annonce à nouveau comme une grande fête musicale, et je suis très heureuse de retrouver une nouvelle fois tous ces magnifiques musiciens ainsi que le public fidèle et chaleureux de la Musikfest !
Je remercie du fond du cœur notre grande mécène, sans qui le festival n’aurait pu poursuivre sa route. "


  - Liya Petrova -

DIRECTION ARTISTIQUE

LIYA PETROVA

Liya Petrova est révélée sur la scène internationale lorsqu’elle remporte le Premier

Prix au Concours international de violon Carl Nielsen au Danemark en 2016.


Liya est l’invitée de nombreux orchestres tels que l’Orchestre de Paris, l’Orchestre

Philharmonique de Radio France, l’Orchestre Philharmonique de la Radio

Néerlandaise, le Royal Philharmonic Orchestra de Londres, l’Orchestre National de

Lyon, l’Orchestre Philharmonique du Luxembourg, le BBC National Orchestra of

Wales, le China National Symphony Orchestra, l’Orchestre National de Hongrie, le

Bournemouth Symphony Orchestra, le Brussels Philharmonic, l’Orchestre National

de Bordeaux-Aquitaine, l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg, le

Symfonieorkest Vlaanderen, la Philharmonie ZuidNederland, l’Orchestre National de

Belgique, la Staatskapelle de Weimar, le Tokyo Philharmonic sous la baguette de

chefs tels que Stanislav Kochanovsky, Elim Chan, Duncan Ward, T an Dun,

Aziz Shokhakimov, Michael Schonwandt, Michael Sanderling, Martyn Brabbins, Nil

Venditti, Kirill Karabits, Martijn Dendievel, Alexander Liebreich, Krzysztof Penderecki,

Nikolaj Szeps-Znaider, Diego Fasolis, Jan Willem de Vriend, Yan Tortelier, Xian

Zhang, Kristiina Poska, Christopher Warren-Green, Ariane Matiakh, Jesús López

Cobos. A l’automne 2024, Liya crée avec l’Orchestre de Pau Pays de Bearn et son

directeur msuical Fayçal Karoui « Cansos », concerto pour violon de Philippe

Hersant qui lui est dédié.


En musique de chambre, Liya joue régulièrement avec les pianistes Alexandre

Kantorow, Beatrice Rana, Pavel Kolesnikov, Eric Le Sage ou Adam Laloum ou les

violoncellistes Pablo Ferrandez, Aurélien Pascal et Victor Julien-Laferrière. Elle a

collaboré par ailleurs avec Martha Argerich, Yuja Wang , Emmanuel Pahud, Paul

Meyer, Renaud Capuçon, Augustin Dumay , Yuri Bashmet, Antoine Tamestit, Mischa

Maisky, Gautier Capuçon et Pablo Ferrandez. Liya est invitée à se produire au sein

de festivals tels que le Festival de Mecklenburg-Vorpommern, Rheingau Musik

Festival, Ludwigsburger Schlossfestspiele, Festival de Saint-Denis, Festival de Radio

France Montpellier, Festival de la Roque d’Anthéron, Festival de Menton, Fêtes

Musicales en Touraine à la Grange de Meslay, Festival de Pâques d’Aix en Provence

ou les Rencontres Musicales d’Evian.


Liya enregistre depuis 2020 pour le label Mirare. Au printemps 2023, elle présentait

Momentum 1, premier volet d’une double collaboration avec le Royal Philharmonic

Orchestra de Londres sous la direction de Duncan Ward contenant le concerto pour

violon de Walton et la sonate de Respighi avec le pianiste Adam Laloum. Cet album

reçoit un excellent accueil critique et est notamment distingué par un « Editor’s

Choice » de Gramophone ainsi qu’un « Orchestral Choice « du BBC Music

Magazine. Il est précédé de deux enregistrements pour Mirare : un album de

sonates de Beethoven, Barber et Britten avec le pianiste Boris Kusnezow puis un

deuxième disque présentant le concerto de Beethoven et le 7e concerto Mozart,

dirigés par Jean-Jacques Kantorow à la tête du Sinfonia Varsovia. Avant cela, Liya

avait enregistré le concerto de Nielsen et le 1er concerto de Prokofiev avec

l’Orchestre Symphonique d’Odense et Kristiina Poska pour Orchid Classics. Le

chaleureux accueil de la critique est unanime pour tous ces enregistrements. 


Au printemps 2020, alors que le monde est encore confiné, elle lance à Paris la

Musikfest Parisienne à la Salle Cortot. Le festival connaît chaque année un grand

succès. En 2022, elle crée avec ses amis Alexandre Kantorow et Aurélien Pascal les

Rencontres Musicales de Nîmes dont le trio assure la direction artistique. 


Liya Petrova est née en Bulgarie dans une famille de musiciens et a bénéficié de

l’enseignement d’Augustin Dumay à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth, d’Antje

Weithaas à la Hochschule für Musik Hans Eisler de Berlin et de Renaud Capuçon à

la Haute Ecole de Musique de Lausanne.


Liya joue le Guarneri del Gesu “Rovelli” (1742) grâce au généreux soutien d’un  mécène privé et le Guarneri del Gesu “Consolo” (1733) grâce au soutien de

l’Etat bulgare .

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DIRECTION ARTISTIQUE

ALEXANDRE KANTOROW

En 2019, à 22 ans, Alexandre Kantorow devient le premier pianiste français à remporter le Premier Prix du Concours Tchaïkovski, ainsi que le Grand Prix, décerné seulement trois fois auparavant dans l'histoire du concours.Salué par la critique comme la "réincarnation de Liszt" (Fanfare Magazine), il reçoit le Gilmore Artist Award 2024,considéré comme l'un des plus prestigieux prix internationaux de piano, et décerné seulement tous les 4 ans. Il est le premier artiste français et le plus jeune lauréat du Gilmore Artist Award.

 

Alexandre Kantorow a commencé sa carrière très tôt, faisant ses débuts à la Folle Journée de Nantes avec le Sinfonia Varsovia à l'âge de 16 ans. Depuis, il s'est produit avec certains des orchestres les plus prestigieux du monde, notamment le Pittsburgh Symphony Orchestra avec Manfred Honeck, le Royal Philharmonic Orchestra avec Vasily Petrenko lors des BBC Proms à Londres, l'Orchestre Philharmonique de Radio France avec John Eliot Gardiner, le Mariinsky Orchestra avec Valery Gergiev et le Budapest Festival Orchestra avec Iván Fischer. Alexandre Kantorow s'est également produit lors de prestigieuses tournées internationales avec le Hong Kong Philharmonic Orchestra et Jaap van Zweden, ainsi qu'avec l'Orchestre national de France et Cristian Măcelaru.

 

En récital, il se produit dans les plus grandes salles de concert telles que le Carnegie Hall's Stern Auditorium à New York, le Concertgebouw d'Amsterdam dans sa série Master Pianists, le Konzerthaus de Vienne, la Philharmonie de Paris, le Bozar de Bruxelles, le Queen Elizabeth Hall et le Wigmore Hall de Londres, le City Opera de Tokyo... et dans les festivals les plus prestigieux tels que La Roque d'Anthéron, le Ravinia Festival, le VerbierFestival et le Klavier-Festival Ruhr.


Les temps forts de la saison 2024/2025 comprennent les débuts d'Alexandre avec l'Orchestre philharmonique de Los Angeles, une tournée européenne avec l'Orchestre philharmonique de Munich, sous la direction de Tugan Sokhiev, et ses débuts avec l'Orchestre métropolitain sous la direction de Yannick Nézet-Séguin. Il interprétera également les concertos pour piano n° 1 et 2 de Brahms avec John Eliot Gardiner et l'Orchestre philharmonique de Radio France. Il fera ses débuts en Chine, notamment à Pékin et à Shanghai, dans le cadre d'une tournée asiatique. En musique de chambre, il se produira avec Janine Jansen et partira en tournée avec Gautier Capuçon.

 

Alexandre Kantorow enregistre exclusivement pour BIS. En 2022, il a remporté deux Diapason d'Or de l'Année pour son disque Brahms et son disque Saint-Saëns (concertos 1 et 2). Ce dernier disque, qui finalise l'intégrale des concertos enregistrés avec le Tapiola Sinfonietta sous la direction de Jean-Jacques Kantorow, a été salué par la critique comme une "version de référence des concertos de Saint-Saëns" (Resmusica). Elle a également été sélectionnée par le magazine Gramophone dans son "Editor's choice". Ses deux enregistrements précédents (concertos de Saint-Saëns 3, 4 et 5, et œuvres solo de Brahms, Bartok et Liszt) ont tous deux été récompensés par le Diapason d'Or et le Choc Classica de l'année en 2019 et 2020. Gramophonemagazine décrit sa prestation comme "un autre exemple exceptionnel de sa virtuosité et de son sens artistique, faisant preuve de compétence et de sensibilité du début à la fin". Son enregistrement de récital "à la Russe" a également remporté de nombreux prix et distinctions en 2017, notamment le Choc de l'Année(Classica), Diapason Découverte, Supersonic (Pizzicata) et le CD des Doppelmonats (PianoNews).

 

Il est lauréat de la Fondation Safran et de la Banque Populaire. En 2020, il remporte deux récompenses aux Victoires de la MusiqueClassique : Enregistrement de l'année et Soliste instrumental de l'année, ce dernier également en 2024.

 

En 2022, il devient directeur artistique du festival "Les Rencontres Musicales de Nîmes" avec la violoniste Liya Petrova et le violoncelliste Aurélien Pascal.

 

En 2024, Alexandre Kantorow a été fait Chevalier de l'Ordre National du Mérite par le Président français. Deux ans plus tôt, en 2022, il avait été fait Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres par le ministre français de la Culture. En juillet 2024, Alexandre a participé à la cérémonie d'ouverture des Jeux olympiques de Paris.

 

Alexandre Kantorow a étudié avec Pierre-Alain Volondat, Igor Lazko, Frank Braley et Rena Shereshevskaya.

M. Kantorow enregistre exclusivement pour BIS, qui fait désormais partie d'Apple Music. Tous ses enregistrements ont été salués par la critique internationale et ont reçu de nombreuses récompenses, dont plusieurs Diapason d'Or, Victoires de la musique classique et Trophée d'Année. En 2022, il a fait l'objet d'une couverture complète en première page du magazine Gramophone et d'un Editor's Choice.


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TEAM

ÉQUIPE

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Directeur

Cyprien Brod

Directeur de production

Victor Burel

Directeur technique